QUANTUM OF SOLACE. Bond al servicio de la acción

Este fin de semana recién pasado se estrenó la película más reciente de James Bond, Quantum of Solace. Personalmente soy un gran defensor de éste reinicio del agente 007, y es que antes solo había visto "The World is not Enough" en 1999, la cual no me pareció tan buena. Casino Royale me encantó, y según parece no fui el único, por lo tanto mis expectativas con ésta nueva película eran bastante altas, habiendo aclarado lo anterior.... me dispongo a comenzar.

Quantum of Solace es una emocionante película de acción, la cual tiene su mayor valía precisamente en eso, en no dar respiro alguno al espectador y deleitarnos contínuamente con persecuciones, peleas y tiroteos rodados con una calidad excelente. Sin embargo, tanta acción parece querer ocultar una deficiencia... y es su guión, la historia... la cual se queda muy por debajo de la magnífica Casino Royale, la cual para mí es sencillamente "redonda". Con esto no quiero decir que no me haya gustado, de hecho la he pasado bien en el cine y lo más importante, sin aburrimiento, lo cual ya es bastante. Su director Marc Forster nos brinda algo con lo que no ha estado muy familiarizado, muchos de sus trabajos anteriores como Monster's Ball, Finding Neverland y Stranger than Fiction no se basan precisamente en la acción.

Quantum of Solace continúa justo donde la anterior termina, (recordemos, cuando el agente británico recitaba su frase más célebre "Bond, James Bond"), y lo hace con una introducción estupenda, primeros planos a la carrocería del precioso Aston Martin mientras se conduce dentro de un tunel, donde luego da inicio a una trepidante "pelea de autos". Desde allí tenemos una idea bastante clara de cómo será el filme, pues el interrogatorio al misterioso Señor White desencadena en otra persecución, ésta vez a pie, la cual me dió la impresión que pretendía emular a la persecusión en Madagascar en la anterior película.

Poco a poco nos vamos dando cuenta de que cómo Bond se empieza a acercar a la organización Quantum, responsable de la muerte de su amada y odiada Vesper... pero ese punto ya lo sabemos desde un principio, la verdadera historia empieza un poco tropezada, porque a veces nos presentan primero una pelea y hasta después nos dicen del porqué Bond se esta dando de moquetazos en un hotel en Haití, para poner un ejemplo. Esa sería quizás mi principal crítica, cualquier cinéfilo sabe que para crear emoción se necesita de algo que nos llegue a interesar, y eso no siempre se puede lograr con acción. La historia avanza a puros golpes y "desmadres", dejando poco para diálogos que nos ayuden a meternos dentro de todo el argumento, y es posible que ese sea el motivo... en realidad el argumento no esta muy bien cuidado, tal vez no sea lo suficientemente interesante. Entonces ¿qué nos queda? aaah si... la genial interpretación de Daniel Craig, acción de buena factura y una cinematografía de lujo. Quiero mencionar que existe una secuencia que me gustó mucho, y es la de la ópera, donde Bond descubre una reunión secreta de sus enemigos, es sencillamente genial, el tiroteo empieza y lo único que oímos es el cántico del escenario intercalando la obra con las peleas, de haber tenido más profunidad la historia, ésta hubiese sido un momento climático todavía más icónico.

Daniel Craig es el mismo Bond de Casino Royale, muy convincente y coherente, haciendo a un espía implacable, decidido a seguir hasta donde haya que llegar para conseguir su objetivo (veáse la parte donde se pelea en el campanario), éste es un Bond que se ensucia, se despeina, se desangra y que se afecta mucho emocionalmente, al punto que casi llega a parecer un antihéroe, no importándole sobre quien deba pasar para seguir adelante, las peleas estan rodadas al mismo estilo del anterior filme, peleas bastante físicas y brutales (me recuerdan la saga de Bourne). Ahora bien, sus acompañantes, la chica Bond principal es Camille, interpretada por la bella y exótica ucraniana Olga Kurylenko, ella es algo así como una "Femme Fatale" aunque no pertenezca a ninguna agencia. La química entre ella y Bond parece no resultar del todo, pero es posible que se deba al mismo guión, ya que ella esta en busca de una venganza, similar a la de Bond, dejando poca oportunidad para que se empatizen más el uno con el otro.



La chica Bond secundaria es Gemma Artenton, de una belleza más convencional y con una cara de angelito, la participación de la número dos no es muy prolongada, al igual que en el anterior film y es otra de las víctimas del encanto de 007. Ahora, el villano es Dominic Greene (Mathieu Amalric), miembro importante de la susodicha organización que persigue el control de un valioso recurso natural en suramérica (una buena parte de la película se desarrolla justo en Bolivia), su aspecto es excentrico y con un aspecto de desquiciado, como la mayoría de villanos de ésta saga, sin embargo no posee una habilidad, a parte de su maldad, con la que pueda rivalizar directamente con el protagonista, como sí tenia el anterior Le Chiffre (era un genio matemático que le permitía jugar al poker con gran ventaja). Judy Dench es M, siempre M, siempre bien.

En conclusión, Quantum of Solace es una buena película de acción (mejor que muchas películas actuales del mismo género) aunque claramente inferior a Casino Royale, la cual dejó el listón bastante alto, y es posible que ese haya sido lo crítico, las películas de Bond no son necesariamente obras íntegras del séptimo arte, sino más bien entretenimiento puro y duro, y ésta lo es.

P.D.: La canción a cargo de Jack White y Alicia Keys, "Another Way to Die" no es muy original, tiene un estilo Bond clásico pero sin novedad alguna, no han arriesgado nada (al contrario de la anterior a cargo de Chris Cornell, muy buena). Sin duda alguna, de haberla hecho Amy Winehouse (inicialmente encargada del asunto), habríamos tenido algo mejor.

Primer Trailer de "Quantum of Solace", el nuevo James Bond sigue adelante.

Con esta entrada damos por iniciada una nueva faceta de nuestro blog, además de publicar nuestras opiniones sobre películas también vamos a publicar los anuncios de las nuevas producciones cinematográficas que estan por estrenarse, todo con el propósito de manetener a nuestro público informado y transmitirle las expectativas que se generen. Ahora es el turno de JAMES BOND, sí, ha saltado a la web el primer "teaser trailer" de la más reciente película del agente británico llamada "Quantum of Solace" y que es una SECUELA DIRECTA de la anterior "Casino Royale". A continuación el trailer y.... si.... allí esta de nuevo presente el mítico auto del agente, esa belleza de auto, el ASTON MARTIN.

Como todos sabemos, éste nuevo 007 generó la más grande discusión sobre la continuidad de la franquicia y de ella se pueden distinguir dos bandos bien definidos: a los que les gustó y a los que no. Sin embargo, me atrevería a decir que un 95% de sus detractores tienen el argumento de que el nuevo Bond había roto muchos de los elementos de sus predecesoras, a todo nivel, en pocas palabras esperaban ver lo mismo de antes pero cada vez "mas actual" (que hasta cierto punto es en lo que habían empezado a convertirse las películas de Pierce Brosnan), personalmente me parece difícil aceptar que una saga tan emblemática siguiera con lo mismo en estos tiempos modernos. Para los que no lo saben, Casino Royale fue TODO UN ÉXITO de taquilla y de crítica (la actuación de Daniel Craig es sobresaliente), marcando una nueva época y sacando un poco de la intrascendencia en la que se estaba convirtiendo el agente de sus majestad y éste trailer nos muestra que el nuevo giro sigue adelante.

La Brújula Dorada ¿Otra película fantástica?

Hace algún tiempo, en el 2007, cuando fui a ver la quinta entrega de Harry Potter a un cine local, entre varios de los trailers previos a la película en cuestión, proyectaron el primer avance de “La Brújula Dorada”, en éste “teaser” mostraban primero al anillo único (si, el de El Señor de los Anillos) que giraba y luego se convertía en una brújula dorada, y el narrador decía que se acercaba otra trilogía como la exitosa adaptación de los libros de Tolkien; por ésta razón voy a comparar ésta película, hasta cierto punto, con la anterior trilogía de New Line. Llegó enero y me hice de un tiempo para ver ésta adaptación del primero de los libros de Phillip Pullman los cuales han tenido éxito como también polémica.

La película me pareció más o menos buena, a pesar de algunos comentarios negativos que escuché a la salida del cine, con un aspecto y una cinematografía de alta calidad, sin embargo, hay algo que sí me atrevo a asegurar, y es que La Brújula Dorada no es el inicio de otra trilogía a la altura de la obra maestra de Peter Jackson. Y es obvio, ya que el género fantástico ha sido explotado de manera abundante en los últimos años sin que todos los proyectos resulten siempre en buenos filmes, así pues aunque ésta película sea posiblemente mejor que otros títulos recientes (Eragon y Los Seis Signos de la Luz) es inferior a otras que realmente han tenido “éxito” (de crítica y de taquilla) como Narnia, la saga de Harry Potter y cómo no, El Señor de los Anillos.

La Brújula Dorada (The Golden Compass) nos cuenta la historia de un mundo paralelo, un mundo en el que cada “humano” tiene a su lado a un ser “daemon” el cual representa su alma y tiene la forma de algún animal en específico. En éste mundo se ha descubierto que un elemento del universo llamado “el polvo”, que es la esencia de todas las cosas, se puede llegar a utilizar para crear un portal hacia los otros mundos paralelos. Un hombre en especial, Lord Asriel, está dispuesto a viajar al polo norte, lugar donde se ha descubierto dicho polvo en el estado apropiado para su estudio, pero el problema empieza cuando una institución grande y con mucho poder en ese mundo conocida como “El Magisterio” no quiere que nadie averigüe los secretos de dicho polvo, porque de ser así las “verdades” que ellos defienden e inculcan serían desenmascaradas como falsas y “el orden” de las cosas se destruiría. La brújula dorada no es más que otro nombre de los “aeliómetros”, artefactos muy sofisticados que al ser leídos apropiadamente dicen la verdad, y por lo tanto pueden ser utilizados para llegar al polvo. Lyra Belacqua es la niña protagonista de esta historia, sobrina de Lord Asriel y que vive como huérfana en el Instituto Jordan (un colegio de ciencias y metafísica), a ella le es encomendado uno de los aeliómetros (el último conocido) y así empezará un fantástico y lleno de aventuras.

Una de las polémicas ocasionadas por los libros en los que se basa éste filme, es la analogía del Magisterio con instituciones religiosas poderosas, como la Iglesia Católica, sin embargo en la película no han hecho de ésta analogía algo tan explícito; a su vez, los daemons que acompañan a las personas, representaciones físicas de su alma, son algo así como el espíritu acompañante presente en algunas mitologías (En la Mesoamericana podrían ser los nahuales) criaturas destinadas a proteger y servirles.

La película es entretenida, sin embargo, a veces ocurren cosas a las que no se le encuentran una explicación lógica en el momento en que ocurren, por ejemplo: si todos en el Colegio Jordan le temen a la Sra. Coulter y no es alguien en la que puedan confiar, ¿por qué dejan las Autoridades de éste instituto ir a Lyra con ella en un viaje? y por si fuera poco, le encomiendan a la niña la valiosa brújula dorada justo antes de partir. El guión presenta una contradicción al mostrar la lectura de la brújula, en un primer momento se nos explican claramente los pasos que deben seguirse para obtener una respuesta de tan valioso objeto, SPOILER teniendo que mover tres agujas en tres símbolos para hacer una pregunta que reside en la mente de quien la lee y una cuarta aguja se posa sobre uno o más símbolos para responder FIN SPOILER, pero el resto de las ocasiones, cuando Lyra pregunta a la brújula, la respuesta le es presentada en forma de visión sin que podamos ver los símbolos y el significado que puedan tener dentro de la mitología de la historia. Como toda adaptación, es lógico que hayan tenido que cambiar elementos del material original, aunque es posible que la forma en que lo hicieron no haya sido la mejor, lastimosamente no puedo dar una opinión más extensa en éste aspecto porque no he leído el libro.

En cuanto a las actuaciones, ninguna sobresale demasiado, la debutante Dakota Blue Richards hace un papel regular como Lyra Belacqua, con algunos momentos bien logrados y otros poco convincentes, en general está pasable teniendo en cuenta que es su primer filme. Por otro lado tenemos a Daniel Craig, el cual se toma bastante en serio su papel como Lord Asriel a pesar de su poca participación dentro de la película, dejando poco para destacar. Por otra parte, tenemos a la antagonista, la Sra. Coulter, interpretada por la talentosa y consagrada Nicole Kidman, la cual no defrauda como personaje siniestro pero quizás el guión no le da más evolución a su personaje, recordemos que el público siempre espera mucho de una actriz de ése calibre. Eva Green interpreta a Serafina Pekkala, reina de un clan de brujas voladoras y aliada de las “fuerzas del bien”, también tiene una participación limitada sin que pueda lucirse de alguna manera. El resto del reparto incluyen a un Sam Elliot al puro estilo vaquero, la voz de Sir Ian McKellen para el poderoso oso polar para mencionar a los más conocidos.

La película, al igual que La Comunidad del Anillo, empieza con una voz (la de Eva Green, así como en ESDLA es Cate Blanchett) narrando parte de la historia del polvo y la existencia de mundos paralelos, luego se desarrollan los acontecimientos y al fina queda el enganche para la secuela. Sin embargo, a diferencia de la primera parte ESDLA, en ésta película no se siente que se haya concluido un ciclo, como sí ocurría al final de la primera cinta de la trilogía de Peter Jackson; haciendo una comparación, la misión de Lyra no esta del todo clara, como sí lo estaba la misión de Frodo en la Comunidad del Anillo, otro detalle es que aquí no hay una representación del mal absoluta o un enemigo definitivo como Sauron, el Magisterio parece ser una institución muy extensa y con muchos miembros y SPOILER la Sra. Coulter, casi al final del filme, se muestra como si no fuese del todo malvada FIN SPOILER. Hacia el final tenemos una batalla campal, casi como la mayoría de películas fantásticas o épicas, pero queda la sensación de que es una batalla final más.


Los efectos especiales son buenos, pero en algunas ocasiones da la impresión que estamos viendo una película hecha en CGI (sigo pensando que el Oscar para mejores efectos visuales debió ser para Transformers), el oso Iorek Byrnison es de lo mejor y la secuencia en la que pelea con el otro oso para recuperar su honor está muy bien lograda, aunque debo admitir que ésta precisa parte se siente un poco distanciada del argumento central.

Al investigar por internet uno puede entender por qué la película no pudo tener un mejor desarrollo, su director Chris Weitz (con poco currículum en películas de éste genero: codirector de American Pie y About a boy) abandonó el proyecto en 2003, luego fue retomado por Anand Tucker para luego abandonarlo en 2006 por diferencias creativas con New Line, Weitz retomaría finalmente el trabajo hasta concluírlo.

Es una pena que un proyecto tan ambicioso no haya podido ser mejor aprovechado, y es por eso que no veamos una secuela en algún tiempo.